陳建強的動向研究所

「藝術家的創作是在經過消化吸收自己在精神、美學、政治及情感上的經驗後，透過形式將這 些經驗組織起來，並賦予其意義，這除了需要技巧和持續的練習外，同時也需要智慧及敏銳的觀察力。」

「視覺的力量來自於以視覺接收的所有事物。書寫的文字既是象徵，也具有認知上的催化作用，圖像及想法會隨文字具體化。而文字同時亦能使僅以想法存在的思緒或非具體的物件成為圖像。有些想法在沒有被具體化時，以及存在於轉瞬即逝的經驗裡，反而顯得更具說服力。概念本身即有形式。」

「若你只專注於處理和探討你已知的領域，那你可能沒有做好身為創作者的本分。當你有了新發現，或使自己感到驚奇時，你才真正處於探索及發現的過程中。」

「藝術是符號與象徵的語言。要使用此語言來描述的新的情況，必須要創造出新的符號，或重新調整舊的象徵，如此才能賦予他們嶄新的意義。由於這個世界是不斷在變動的，而且新的世代皆會以他們自己的方法來闡述他們所看到的世界，所以，藝術的象徵語言必須與時俱進，隨時間進化，語言便是影響力。」

「如今的社會，把生產製作混淆為記錄，將娛樂當成新聞，把圖像或傳聞認作直接經驗。藝術運作於這個平台上，辨識著我們與周遭幻象及現實間的關係。」

「藝術創作過程是主觀的，作品中物件運作的脈絡，可能使得任一物件的特性在更大的領域中被消除。藝術創作的過程是主觀的。」

「意義產生自兩個或兩個以上意識精神的相互交流。你的作品是為了要搭建起你與他人互相理解的橋樑，因此，在創作中並沒有所謂屬於個人的象徵，意義是自溝通與交流中產生。」

By 基特•懷特

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Cited by Malaqizi(Jakoo Chen) from Preface, Unit 16, 40, 47, 61, 86, 98 of《藝術的法則：101張圖瞭解繪畫，探索創作，學習大師的好作品》，基特•懷特著，2019。